Quien Somos
lunes, diciembre 21, 2009
viernes, noviembre 13, 2009
13 November 2009 Res Artis
November 25th: Villa Flora Slovenia
November 30th: Arte Studio Ginestrelle Italy
December 1st: CEC ArtsLink USA, many countries
December 31st: Foundation OBRAS Portugal
January 11th (2010): I Park USA
January 12th (2010): Camargo Foundation France
January 15th (2010): CEC ArtsLink USA, many countries
January 15th (2010): MacDowell Colony USA
January 31st (2010): Kala Art Institute USA
January 31st (2010): Babayan Culture House Turkey
February 5th (2010): Atlantic Center for the Arts USA
February 6th (2010): Hungarian Multicultural Center Hungary
March 6th (2010): Hungarian Multicultural Center Hungary
March 20th (2010): Atlantic Center for the Arts USA
May 21th (2010): Atlantic Center for the Arts USA
June 16th (2010): Hungarian Multicultural Center Hungary
September 6th (2010): Hungarian Multicultural Center Hungary
Until Filled: Raid Projects USA
Until Filled: Palazzo Rinaldi Italy
Open Call: Artistay France, throughout Europe
Open Call: Foundation OBRAS Portugal
Open Call: Banff Center Canada
Open Call: Bau Institute Italy
Open Call: Chhaap Printmaking Workshop India
Open Call: Gullkistan Iceland
Open Call: Arts and Cultural Studies Laboratory Armenia
Open Call: Nes Artist Residency Iceland
Open Call: Polli Talu Arts Center Estonia
Open Call: Atelier de la Rose France
miércoles, junio 03, 2009
Calibrarte
“Cuando crees que has llegado a la cumbre, dejas de escalar”
Calibrarte ha nacido. Gracias por tu curiosidad.
Organización dinámica y multidisciplinar. Nuestro objetivo es estar atentos al crecimiento de las personas y al desarrollo de las organizaciones hacia modelos más eficaces y eficientes potenciando sus habilidades:
· comunicativas-relacionales (¿Cómo me comunico y me relaciono?),
· organizativas (¿Cómo me organizo?),
· y de gestión de emociones (¿Cuáles son mis emociones y cómo las gestiono?)
En este momento estamos ofertando titulación profesional en PNL
(Programación Neurolingüística)
La titulación profesional estándar en PNL se divide en tres cursos: Practitioner, Master y Trainer. A partir de junio de 2009 comenzamos a impartir el primer curso (Practitioner) en tres fechas distintas:
De junio de 2009 a agosto de 2009 (90 horas): viernes de 17h a 22h y sábados de 9h a 14h (Inicio 12 de junio)
De julio de 2009 a septiembre de 2009 (90 horas): miércoles de 17h a 22h y jueves de 17h a 22h
De septiembre a enero de 2009(90 horas): sábados de 9h a 14h.
-Coméntanos cuál es tu mejor fecha-
Precios:
AHORA tenemos una oferta de apertura del 30% para el pago fraccionado y del 40% para el pago único.
El primer curso tiene un coste de 600€ en pago anticipado y 700€ en pago fraccionado (350€ antes del inicio y 350€ al término del primer mes).
Los cursos de Master y Trainer se impartirán a partir de 2010.
Para cualquier cuestión estamos a tu disposición en nuestro centro.
“Aprender no es haber aprendido”
Jose García
637 889 086
Calibrarte
Calle Pinoso, 28 – Local
Alicante
miércoles, mayo 13, 2009
Res ArTis mayo
Premios Res Artis en la Bienal BJCEM
Res Artis premiará nuevamente a artistas con residencias totalmente financiadas, los premios se concederán a jóvenes artistas participantes enla Bienal BJCEM en Skopje Macedonia, del 3 al 13 de septiembre de 2009. Nueve organizaciones miembros de Res Artis, de Europa, Estados Unidos y Asia invitarán a los artistas de su elección a una residencia en su organización.
miércoles, noviembre 19, 2008
viernes, mayo 30, 2008
Reunion en Amsterdam
| Res Artis 2008 Reunione |
Nos complace anunciar que la inscripción para el undécimo Encuentro y Conferencia General de Res Artis "Artistas en Diálogo, Transformando Comunidades" abrirá el 7 de mayo. La conferencia tendrá lugar en Amsterdam, en los Países Bajos, del 9 al 11 de octubre de 2008. Recomendamos la llegada el día 8 para asistir al acontecimiento de bienvenida acogido por Rijksakademie. Nosotros también ponemos atención especial al programa adicional el 12 de octubre para encontrar los premiados de Res Artis Dakar 2006.
La conferencia es acogida por Trans Artists, y organizada en estrecha cooperación con Res Artis y sus miembros asociados de los Países Bajos.
El programa preliminar está disponible en el sitio web de Res Artis. Lo mantendremos actualizado en nuevas ediciones y cambios mediante el sitio web de Res Artis. Toda información para la inscripción está disponible en un sitio especial de matrícula acogido por Carlson Wagon Lits.
http://www.resartis.org/index.php?id=2/
Por favor atienda lo siguiente:
- Gracias a una beca del Ministerio holandés de la Educación, la Cultura y la Ciencia, el honorario de la conferencia es € 175 por los tres días. Este honorario es sólo para miembros de Res Artis. Los no miembros pagan un honorario más alto (vea los detalles en el sitio de la conferencia).
- El honorario no incluye costos para el alojamiento. Usted puede utilizar los servicios de Wagon Lits para reservar uno de los hoteles ofrecidos en el sitio de matriculación. Pero por supuesto usted es libre de elegir opciones alternativas. En el sitio web de Res Artis podrá encontrar detalles en las opciones alternativas para el alojamiento.
- Su matrícula sólo será válida cuando Trans Artists haya recibido el pago de su cuota de inscripción.
- Le aconsejamos no esperar demasiado para su matriculación. La Conferencia está abierta a sólo 120 participantes.
- Otros detalles están disponibles en el sitio web www.resartis.org. Si Ud tiene más preguntas por favor escriba a la oficina de contacto de Res Artis: office@rsartis.org.
¡Esperando verle en Amsterdam!
¡De parte del equipo de la conferencia, la Comisión Directiva de Trans Artists, la Comisión Directiva de Res Artis, le damos la bienvenida a Amsterdam!
- May 20th: NKD Norway
- May 23rd : Atlantic Center for the Arts USA
- May 31st: Rondo Studios Austria
- June 15th: Villa Flora Slovenia
- June 15th: KulttuuriKauppila Finland
- June 30th: Youkobo Art Space Japan
- July 31st: Kala Art Institute USA
- August 15th: Danish Arts Council Denmark
- October 31st: Kala Art Institute USA
- Open Call: Nes Artist Residency Iceland
- Open Call: Polli Talu Arts Center Estonia
- Open Call: Atelier de la Rose France
¿Le ha ayudado el sitio web de Res Artis o el boletín de noticias? Permítanos saber cómo. Envíe unas pocas oraciones acerca de la experiencia y resultados obtenidos por usted a Res Artis: julie@resart
Próximas Conferencias y Eventos
- May 15-18: IETM Spring Meeting Ljubljana, Slovenia
- May 25-26, 28-29: Zensors Workshop Berlin, Germany
- July 28-31: Arts in Society Conference Birmingham, England
- August 9-16: 3rd Bi-Annual CreativeShare 2008, Maine, USA
Zona para miembros de Res Artis
Por favor considere que ser miembro de Res Artis incluye los siguientes beneficios:
- acceso a una red de experimentados administradores y de información en el campo de las residencias para artistas.
- una página en nuestro sitio web sobre su proyecto u organización (visitado anualmente por alrededor de 10.000 personas)
- oportunidad para asistir a encuentros en el futuro
- posibilidad para participar en foros de discusión on-line
- demanda y búsqueda de compañeros con la Búsqueda de Socios para Proyectos
- acceso a las Noticias para Miembros- subsidios, talleres, conferencias y otras oportunidades
- boletín de novedades- oportunidades especiales, recursos e información sobre Res Artis y el campo de la movilidad para artistas
Para hacer una pregunta, expresar una preocupación o si gustara contribuir con el sitio web, por favor envía un email a: webeditor(at)resartis.org
Esperamos escuchar noticias suyas,
Equipo de Res Artis
jueves, marzo 13, 2008
lunes, enero 14, 2008
Resaris Enero 2008
Se organizara una reunión de los diputados General en octubre de 2008 en los Países Bajos. Este diciembre, la Junta de Res Artis se reunió en Amsterdam.
Próximos Vencimientos
- January 15th: Wardlow Art Residency Australia
- January 15th: Frans Masereel Centrum Belgium
- January 15th: Babayan Culture House Turkey
- January 15th: KulttuuriKauppila Finland
- January 15th : MacDowell Colony USA
- January 15th: VCCA USA
- January 18th: Arts Tasmania Australia
- January 18th: Atlantic Center for the Arts USA
- January 31st: Kala Art Institute USA
- February 1st: Rijksakademie Research Residency The Netherlands
- February 1st: Kristiansand Norway
- February 1st: Anderson Center USA
- February 7th: Queen Street Digital Studio United Kingdom
- February 8th : Atlantic Center for the Arts USA
- February 15th: Toronto School of Art Canada
- March 1st: Colorado Art Ranch USA
- March 1st: Anderson Center USA
- March 28th: RONDO Studios Austria
- April 30th: Kala Art Institute USA
- May 31st: La Muse France
- June 15th: KulttuuriKauppila Finland
- July 31st: Kala Art Institute USA
- October 31st: Kala Art Institute USA
- Open Call: Polli Talu Arts Center Estonia
Próximas Conferencias y Eventos
- Sept - Feb: Soundscape and Sound Art Seminar, Taiwan
Zona para miembros de Res Artis
Por favor considere que ser miembro de Res Artis incluye los siguientes beneficios:
- acceso a una red de experimentados administradores y de información en el campo de las residencias para artistas.
- una página en nuestro sitio web sobre su proyecto u organización (visitado anualmente por alrededor de 10.000 personas)
- oportunidad para asistir a encuentros en el futuro
- posibilidad para participar en foros de discusión on-line
- demanda y búsqueda de compañeros con la Búsqueda de Socios para Proyectos
- acceso a las Noticias para Miembros- subsidios, talleres, conferencias y otras oportunidades
- boletín de novedades- oportunidades especiales, recursos e información sobre Res Artis y el campo de la movilidad para artistas
Para hacer una pregunta, expresar una preocupación o si gustara contribuir con el sitio web, por favor envía un email a: webeditor(at)resartis.org
jueves, mayo 17, 2007
Proyecto GraN SIMIO
La proximidad genética de los humanos con el resto de los homínidos es muy alta. En el vídeo, el Profesor Jesús Mosterín, compara los genes humanos con los de los chimpancés.
martes, mayo 08, 2007
tags
domingo, abril 08, 2007
Bienvenida a Codependientes
Un programa para la rehabilitación de la codependencia. Este programa nos permite compartir nuestras experiencias, fuerzas y esperanzas en un esfuerzo para que exista libertad y paz en nuestras relaciones con los demás y con nosotros mismos, y dejar atrás las ataduras y la confusión
Res Artis Boletin 3 Abril 2007
El pasado mes de Mayo, una delegación de Res Artis participó en el programa del Dak’Art, la Bienal del Arte Contemporáneo africano. Diez organizaciones miembro de Res Artis ofrecieron 11 residencias completamente financiadas como premios de la bienal. Los premios fueron presentados a los artistas africanos durante una presentación pública de la Red de Res Artis.
Las presentaciones de las Residencias para Artistas de Africa en el boletín de Res Artis, continuarán el mes próximo con un artículo de la Fundación Albers en los Estados Unidos, que recibió a Astou Diop, de Senegal, el año pasado.
Lista de residencias y los artistas residentes escogidos
Presentar las peticiones directamente a las residencias, es una de muchas maneras mediante las que las residencias escogen a sus artistas. Muchos programas de residencia han sido desarrollados mediante cooperaciones específicas con municipios y residencias en otros países.
Akademie Schloss Solitude ha desarrollado varios programas con socios diferentes en Europa del Este, un ejemplo es un intercambio en Varsovia con el laboratorio a-i-r en el Castillo de Ujazdowski. Todos los años, dos artistas de Varsovia son invitados a la Akademie Schloss Solitude por tres meses. En cambio, el número correspondiente de artistas (compañeros de Solitude) son invitados a permanecer en Varsovia durante algunos meses. A finales de cada residencia, los proyectos desarrollados durante ese tiempo son presentados al público.
La Akademie ha iniciado programas semejantes de intercambio para artistas visuales y de nuevos medios con la Galeria Noua en Bucarest, Rumania y para escritores con el Círculo de József Attila y Collegium Budapest en Hungría.
Para más información acerca de la Akademie Schloss Solitude y sus programas, visita por favor: www.akademie-solitude.de (Red europea Oriental)
La artista holandesa Isabelle Smeets participó en la residencia del Programa Djerassi para Artistas Residentes en California, EEUU.
Con ocho otros artistas de alrededor del mundo, ella gozó de las 250 hectáreas del terreno privado con 48 trabajos artísticos, de septiembre hasta octubre, 2006
Al principio los artistas fueron extraños, pero después de una presentación del trabajo de cada persona y las comidas y los acontecimientos diarios compartidos, los artistas se sentían rápidamente bastante conectados. Estas conexiones diarias y continuadas produjeron un nivel extraordinario de intimidad entre el grupo. Para Smeets, estas interacciones excepcionales con sus prójimos, las discusiones y comunicaciones progresivas que suceden en una ubicación remota, trajeron una nueva dimensión a su trabajo.
Como resultado de la residencia, Smeets fue invitada a diseñar un conjunto para un baile creado por Jorge Domínguez para su Compañía en México. También, el director del Museo Albertina en Viena vino a visitar los estudios e invitó a Smeets a crear un trabajo permanente en el museo.
Para más información e imágenes:
sobre la experiencia de Isabelle Smeets sobre el Programa de Residencias Djerassi
Por favor considere que ser miembro de Res Artis incluye los siguientes beneficios:
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viernes, marzo 02, 2007
Convocatorias de Arte para Alicante
Curso de especialista de Museología en Arte Contemporáneo ...
| Información sobre convocatorias sobre el arte. Becas para el arte, conferencias sobre arte y artistas, ... Alicante, hasta el 15 de diciembre de 2006 ... www.masdearte.com/item_propuestas.cfm?noticiaid=10176 - 11k - |
EAC -- ENCUENTROS DE ARTE CONTEMPOÁNEO - EAC - Gil-Albert
| CONVOCATORIA DE ARTES PLÁSTICAS 2006, Sala Exposiciones del Palacio Provincial de Alicante, Diputación Provincial de Alicante, Alicante. (*) ... www.eac.gil-albert.ua.es/8eac/ |
EAC -- ENCUENTROS DE ARTE CONTEMPOÁNEO - EAC - Gil-Albert
| PREMI DE PINTURA CIUTAT D’ALCOI, CONVOCATORIA 2004. ... Alcoi (Alicante), (abril). 2006 - ART AL CARRER, San Vicente del Raspeig (Alicante), (enero). ... www.eac.gil-albert.ua.es/8eac/ |
Galeria Marita Segovia
| Convocatoria de Artes Plásticas, Diputación Provincial de Alicante. ... 2006 • Art-Madrid. Salón de Arte Moderno y Contemporáneo. Pabellón de Cristal de la ... www.galeriamaritasegovia.com/ |
Emilio Peña: 04.24.2006
| 2006.04.20 | La verdad (edición de Alicante) "El 2º Concurso 'Arte y Diseño' ... joven con esta convocatoria de Arte y Diseño para estudiantes a nivel de la ... emiliopenya.blogspot.com/2006_04_24_archive.html - 101k - |
Premios Alce: Premios Alce
| La organización de esta V convocatoria corrió a cargo de las agencias de publicidad ... Publiasa Organizador Premios de la Publicidad de Alicante Alce 2006 ... www.premiosalce.es/2006/ - 37k - |
Convocatoria de ayudas convenio Universidad-CAM
| ... Relaciones Institucionales y Cooperación Internacional de la Universidad de Alicante abre la Convocatoria de Ayudas Convenio Universidad-CAM Año 2006. ... www.ua.es/es/novedades/comunicados/ |
Información al Ciudadano - Ayuntamiento de Alicante
| Convocatoria de subvenciones a Asociaciones en el ámbito de los Servicios Sociales del Municipio de Alicante, Acción Social, 2006, 26/06/2006, Bases ... www.alicante-ayto.es/ |
Temas de Actualidad - Información Ciudadana / Ayuntamiento de Alicante
| Exposición 'El papel del Arte'. Exposición 'El papel del Arte'. Del 30 de enero al 15 de abril de 2007, en el Centro Cultural Bancaja de Alicante. ... www.alicante-ayto.es/ciudadano/actualidad.php - 21k - |
ARTE OSMA - Miguel Angel Esteve. Biografía
2006, Hellín, Museo de Arte Contemporáneo de Castilla La Mancha. ... Premio Adquisición. "Convocatoria 2002" Excma. Diputación de Alicante. Accésit. ...www.arteosma.com/pintoresteve/biografia.htm - 21k -
http://www.masdearte.com/
http://www.masdearte.com/propuestas.cfm
http://www.uclm.es/Dep/arte
OTRAS
FESTIVAL D'ALTRES MUSIQUES
Juanlu ex-bajista de OJOS DE BRUJO, se ha unido a un gran numero de gente para llevar a cabo este nuevo proyecto (14 personas de diferentes partes del mundo, con integrantes de AMPARANOIA, y colaboradores de MACACO y MUCHACHITO BOMBO INFIERNO) de flamenco fusión donde SUMIKA se encarga del tema VISUAL que acompaña a esta banda sonora.
La puesta en escena de este colectivo musical parte de la típica media luna flamenca , donde no hay una imagen representante del colectivo, sino que son un todo, que es CALIMA.
www.calimacolores.es
Aqui podeis escuchar tres temas:
http://profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction=user.viewprofile&friendid=77280551
Video promocional de CALIMA:
http://www.youtube.com/watch?v=Kvdgew0zH2E
ALIF SOUND SYSTEM (DRUM'N'PUNK,HIP HOP.TOULOUSE,FRANCIA)
www.alifsoundsystem.net
VIDEOCLIP DE UN NUEVO TEMA"SHALAG": ALIF SOUND SYSTEM:
http://www.youtube.com/watch?v=QvWXZAtA3nY&mode=related&search=
DIRECTO TOULOUSE. ALIF SOUND SYSTEM:
PARA QUE OS HAGAÍS UNA IDEA DEL DIRECTO:
http://www.youtube.com/watch?v=K1JluseVvew&mode=related&search=
VIDEOCLIP DEL TEMA "RINDEK". ALIF SOUND SYSTEM:
http://www.youtube.com/watch?v=aLaW8s0L5-8
LA OLLA EXPRESS (MESTIZAJE.L'ALACANTÍ)
Acaban de autoeditar un E.P. llamado "PARA TODO EL MUNDO" donde han colaborado JAVI CHISPES, PINCEZA ZU (GAIA DUB SINDICAT), Y 2 habituales de la escena HIP HOP de Alacant (GATO & AMEL).
ANIMATE Y NO QUEDES INDIFERENTE ENTRA EN LA OLLA DE UNA VEZ.
Video en directo del verano pasado durante su actuación en el TOMACA2006, en Mutxamel, donde compartieron escenario con grupos como ESKORZO, DESECHOS, BEGOÑA BANG MATU O 08001.
DIRECTO DEL TEMA TERRETA. LA OLLA EXPRESS:
http://www.youtube.com/watch?v=IaP0Zov8ZFM&mode=related&search=
www.ollaexpress.com
PUNTOS DE VENTA:
ALACANT: RIA DE VIGO (ANGEL LOZANO Nº9).. BLUE VELVET ( PZA. HERMANOS PASCUAL)
CAMPELLO: BOHEMI ROIG (S. BARTOLOMÉ 103)
RESERVAS: 637 08 70 49
cualquier comentario:
cas@suburvia.org . . . . . . moradelamoreria@hotmail.com
mEzClarte Marzo
Cristophe Labole Fotografia
En 2000 en el DIA MUNDIAL DE HUMEDALES tuvimos el placer de ver Cristophe Labole en la sede Social Ecologista de Madrid, una exposición fotográfica titulada "Las Tablas a todas luces", compuesta por fotografías en blanco en negro de Cristophe labole sobre el parque Nacional de las Tablas de Daimiel, uno de los más importantes humedales del Estado español.
Tambien participa en la sombra del membrillo .
Ahora nos sorprende con fotografias de flores con unas gotitas de semen.Sorprendente
Emilio Garcia Duran, Pintura del 27 AL 11 de marzo
Mar Espi, Escultura , escultura en directo, material arena del 6 al 12 de Marzo.
Trueke dia 4 de Marzo
miércoles, enero 03, 2007
Feliz 2007
La pequeña niña gigante desperto por la mañana, tomo un baño por parte del elefante del Sultan y vago por el parque jugando…
Res Artis Boletin 10 Octubre 2006
| Foco Regional: Balkans, Eastern Europe and the Mediterranean |
Organizaciones miembros de Res Artis en Bulgaria, Czech Republic, Estonia, Greece, Hungary, Latvia, Poland y Turkey
- Bulgaria: The Red House
- Bulgaria: Milkwood International
- Estonia: Estonian Artists Association, c/o Tallinn Art Hall
- Estonia: Polli Talu Arts Center
- Greece: Apothiki Art Center
- Greece: The Skopelos Foundation for the Arts
- Hungary: Hungarian Multicultural Center
- Latvia: Open-Air Museum and Sculpture Park at Pedvale
- Latvia: The Artists' Union of Latvia, Riga Artist´s Resedencies and Zvartavas Castle
- Poland: Centre of Polish Sculpture
- Poland: Center for Contemporary Art Ujazdowski Castle
- Turkey: Aden Art Center
- Turkey: Santral Istanbul
| Residencia Presentación: Center for Contemporary Arts |
- Ubicación: Ujazdowski Castle, construído como residencia del rey en estilo barroco del siglo XVII y reconstrído en el XVIII, demolido y finalmente reconstrído en la parte sur de Varsovia, Polonia. Contiene numerosos espacios para galería del Centre for Contemporary Art, espacios de trabajo y para perfomances, el cine KINO.LAB con un ambicioso programa de filmes y producciones de arte, una biblioteca con sala de lectura, un archivo de videos, una librería, un restorante y un café.
- Propósito: El Centre for Contemporary Art es un lugar para la creación, exhibición y documentación en arte contemporáneo en todas sus formas.
- Actividades: exhibiciones de arte, perfomances, talleres de arte, teatro, conciertos (el programa de música La Zona), filmes experimentales y video arte (KINO.LAB y el Archivo The Film Form), talleres educativos (Laboratorio de Educación Creativa), charlas, simposios y discusiones (AUDYTORIUM), literatura y eventos Interdisciplinarios. El Centro también coordina el Centre for Documentation and Information, y así también organiza intercambios artísticos dentro del programa de artistas-en-residencia (A-I-R Laboratory). CCA edita una publicación cuatrimestral "Obieg" y mantiene activamente su sitio web (www.obieg.pl).
- Fondos: Instituciones públicas de arte, fundaciones, Institutos culturales, sponsors.
- Del Director: El Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle es un centro de referencia para el arte contemporáneo en Polonia, organizando más de 250 proyectos multidisciplinarios cada año, colaborando activamente con diferentes instituciones y socios nacionales e internacionales. Con el laboratorio a-i-r-e expandiéndose, ahora podemos recibir 2 artistas a la vez pero 6 espacios para vivienda estarán listos en 2007-2008, buscamos nuevos socios para Incluir en nuestro programa de Intercambio.
- contacto: csw@csw.art.pl
- sitio web: csw.art.pl
| Más información y recursos |
- Sitio web: Balkandom
- Sitio web: Artservis
- Organización/Recursos: Contemporary Art Center - Skopje
- Fondos: Bulkan Inscentive Fund for Culture
- Fondos: Trust for Civil Society in Central & Eastern Europe
- Fondos: Pro Helvetia Skopje
- Talleres/Proyectos: The Future State of Bulkania
- Ensayos: The Position of Culture in Southeast Europe By Melentie Pandilovski (Macedonia)
- Ensayos: The Balkans to the Balkanians By Melentie Pandilovski (Macedonia)
- Publication:The Heart of the Matter The Role of the Arts and Culture in the Balkans’ (PDF)
| Res Artis, Los tempranos comienzos |
Por Michael Haerdter
Las Artes y las Ciencias en Europa y en el mundo entero recuerdan un común origen en el trabajo de los antiguos constructores, escultores y pensadores Griegos. ¿Saben Uds que el verdadero lugar de nacimiento de Res Artis es Grecia también?
Esto es, para ser más preciso, localizado en Delfos, uno de los focos espirituales de la antigua cultura griega, en el Peloponeso. En 1992, fui Invitado a Eu-conference de la European Cultural Networks, organizada por Delphi Cultural Centre del gobierno de Grecia. Allí encontré varios colegas, fundadores y directores de programas para artistas-en-residencia en Europa del Este como del Oeste. Una tarde, presentándonos en una terraza soleada disfrutando unvino fresco, gustando de unos pistachos y del aire de las montañas aledañas y del mar Mediterráneo, finalmente preguntándonos por qué no habíamos pensado todavía en formar nuestra propia red cultural de centros residenciales de arte…
Una ronda entera de ocho hombres y mujeres se volvieron hacia mí, reclamando a viva voz: Tu vas a invitarnos a tu Künstlerhaus en Berlin!
Así fue como realmente todo comenzó.
Rápidamente en 1993, todos mis colegas de Grecia y muchos otros respondieron mi Invitación a Bethanien con el
| el sitio Web de Res Artis |
- Fechas límite para presentaciones y noticias de exhibiciones, y otras oportunidades.
- Ensayos + Entrevistas. Escritos sobre residencias para artistas, entrevistas con artistas y directores.
- Ensayos de presentación: Entrevista con Dr. Kim Hong-Hee. Una conversación sobre residencia para artistas, el rol de Res Artis en conectar culturas y su trabajo personal con la internacional Gwangju Biennale en Corea.
| Upcoming Deadlines |
- October 18st: Vis-a-Vis Artlab China
- October 18th: Hungarian Multicultural Center Hungary
- October 27th: Atlantic Center for the Arts USA
- October 31st: Daniel Langlois Foundation Canada
- October 31st: Can Serrat International Art Center Spain
- October 31st: Akademie Schloss Solitude Germany
- October 31st: Onoma Finland
- November 13th: Est-Nord-Est Canada
- November 20st: The Artists' Enclave USA
- January 1st: Outdoor Sculpture Residency at Guandu Nature Park Taiwan
- Open Call: Red Gate Gallery China
- Open Call: Kemijärvi Artist Residency Finland
- Open Call: Julia and David White Artists' Colony Costa Rica
- Open Call: agentur / Amsterdam The Netherlands
| Upcoming Conferences and Events |
| Zona para miembros de Res Artis |
Por favor considere que ser miembro de Res Artis incluye los siguientes beneficios:
- acceso a una red de experimentados administradores y de información en el campo de las residencias para artistas.
- una página en nuestro sitio web sobre su proyecto u organización (visitado anualmente por alrededor de 10.000 personas)
- oportunidad para asistir a encuentros en el futuro
- posibilidad para participar en foros de discusión on-line
- demanda y búsqueda de compañeros con la Búsqueda de Socios para Proyectos
- acceso a las Noticias para Miembros- subsidios, talleres, conferencias y otras oportunidades
- boletín de novedades- oportunidades especiales, recursos e información sobre Res Artis y el campo de la movilidad para artistas
Para hacer una pregunta, expresar una preocupación o si gustara contribuir con el sitio web, por favor envía un email a: webeditor(at)resartis.org
Esperamos escuchar noticias suyas,
Equipo de Res Artis
miércoles, noviembre 22, 2006
Karnaval Con Karmenk
http://imagelog.goto20.com/karmenk
Carpa de Karnaval 2006 en la Explanada de Alicante anualmente. Es una de las mas gratas experiencias creativas, la coordinadora Karmenk, un regalo de las tierras de Leon. Talleres realizados con elementos basicos y muchos reciclados.
miércoles, octubre 11, 2006
Lulu
Publica y vende fácilmente en cuestión de minutos.
Sin costos iniciales. Sin pedidos mínimos.
Ten el control de los derechos.
Fija tu propio precio.
Cada producto se imprime en el momento en que se hace el pedido.
Sin exceso de inventario
Mas informacion
Fundatec colabora en el proyecto @tanet
Fundetec colabora en el proyecto @tanet para fomentar el uso de las TIC entre 3.000 autónomos
Mas informacion
martes, septiembre 05, 2006
A MAdirD..con Mamen en La noche En BlAncO
Cita Plaza de España.
Dia 23 de Septiembre 2006
Obra : El laberinto del Paraiso.
Horario:23:00...a 03:00 ..........
Autora: Mamen Mínguez Alcarria
email: soylamamen@hotmail.com
Madrid celebra el día 23 de septiembre La noche en blanco Madrid. La noche de Las Artes, una cita nocturna con las artes que invita a pasear y a disfrutar de la capital. Con esta iniciativa, la capital española se suma a la red de ciudades que conforman el programa Noches Blancas Europa, junto a París, Bruselas, Roma y Riga.
El 23 de septiembre los noctámbulos madrileños disfrutarán de una extensa y extraordinaria oferta cultural gratuita, que se prolongará a lo largo de toda la noche en varios centros culturales de la ciudad y tendrá como prioridad la difusión de actividades relacionadas con la creación contemporánea. La programación perseguirá un triple objetivo: involucrar al mayor número posible de instituciones culturales públicas y privadas de todos los ámbitos (locales, regionales y nacionales), potenciar la participación de los madrileños, e invitarles, además, a redescubrir la ciudad, con la apertura de distintos espacios que habitualmente no son de acceso público. La Noche en Blanco se celebrarán de manera coordinada -entre finales de agosto y principios de octubre- en varias ciudades europeas. Riga será la primera en dedicar una noche a la cultura: el próximo 26 de agosto se celebrará la Baltá Nakts; le seguirá Roma, con dos Notte Bianche el viernes 8 y el sábado 9 de septiembre; el sábado 23 de septiembre la Noche en Blanco llegará por vez primera a Madrid; el 30 de septiembre Bruselas celebrará la cuarta edición de la Nuit Blanche, y, por último, París cerrará el programa con su quinta Nuit Blanche, el 9 de octubre. "Noche, ciudad, cultura, gratuidad, participación, paseos, espacios insólitos y creación contemporánea" son, según dijo hoy la concejala madrileña de las Artes, Alicia Moreno, las principales señas de identidad del evento, que acogerá unas 250 actividades. Esta velada se celebrará en el eje Prado-Recoletos-Atocha y se extenderá por el sur hasta el Matadero Madrid y hacia el Norte por el paseo de la Castellana. Aunque Moreno y su equipo no dieron detalles concretos sobre la programación y sólo ofrecieron un "aperitivo" del "menú completo" que se conocerá después de las vacaciones, aseguraron que las actividades serán gratuitas y muchas de ellas aprovechando "lugares insólitos" como el Palacio de Altamira. En cualquier caso, 196 entidades -públicas y privadas y de distintos ámbitos geográficos- además del Ayuntamiento, han confirmado su participación, secundada por 41 galerías de "Arte Madrid", 28 salas de música de "La Noche en Vivo" y 30 librerías de la ciudad, así como museos, teatros y salas de exposiciones. Entre los participantes se encuentran entidades como el Círculo de Bellas Artes, el Ateneo, el Instituto Italiano de Cultura, la Agencia Efe o La Casa Encendida. Los responsables del área municipal de Cultura recalcaron que, pese a su carácter nocturno, la programación respetará al derecho al descanso de los vecinos, de modo que las actividades callejeras se realizarán en las primeras horas y cuando sea más tarde serán en interiores. De todas formas, Moreno comentó que "en Madrid nadie se va a dormir sin haber matado la noche" y, emulando a Ernest Hemingway, invitó a los madrileños a que participen en esta velada cultural "bajo el guiño cómplice de la luna".Dia 23 de Septiembre 2006
Obra : El laberinto del Paraiso.
Horario:23:00...a 03:00 ..........
Autora: Mamen Mínguez Alcarria
email: soylamamen@hotmail.com
Madrid celebra el día 23 de septiembre La noche en blanco Madrid. La noche de Las Artes, una cita nocturna con las artes que invita a pasear y a disfrutar de la capital. Con esta iniciativa, la capital española se suma a la red de ciudades que conforman el programa Noches Blancas Europa, junto a París, Bruselas, Roma y Riga.
Mas enlaces:
..........................Es Madrid...............
..........................El Pais.....................
......................El Laberinto Del Paraiso.............
Saludos de la Autora
"EL LABERINTO DEL PARAISO"
Hola, me llamo Mamen y tengo el titulo de técnico superior en artes plásticas y diseño en ceramica artística, de la escuela superior de diseño y artes y oficios de Alicante, el motivo de la carta es la de presentar mi último trabajo, el laberinto del paraiso.
El laberinto del paraiso es una espiral formada or lamparas de porcelana sobre una base de plantas, algunas aromáticas, en la decoración se evocan los elementos del paraíso.
El laberinto como camino de busqueda y reflexion, como un camino de busqueda hacia un mundo mejor, hacia el paraiso. En el laberinto los espectadores andan por el camino y el caminar nos plantearemos como cada uno de nosotros podemos hacer para que el paraíso llegue a nuestra vida.
Paraiso, ¿fantasia o realidad?, ¿El paraíso es posible?
El paraiso en la vida.
Un saludo, Mamen Minguez
viernes, septiembre 01, 2006
Hec....en Granada...
arte urbano en los parking
EFE.- Cuatro graffiteros trabajan, por encargo de una constructora, en la decoración de un aparcamiento público de Granada –en la calle Sócrates– que se convertirá así en el primero de España en acoger, de forma voluntaria, una manifestación que muchos críticos ya consideran una expresión de arte urbano.
El nuevo parking, que se abrirá al público en octubre, será el primero del territorio nacional en utilizar estas técnicas de decoración, según la encargada del proyecto, Yasmina García, quien reconoce que al principio su propuesta sorprendió a todos, e incluso muchos la calificaron de "locura", aunque parece que el resultado "está convenciendo".
Los cuatro jóvenes, que proceden de distintos puntos de España, abordan por primera vez un trabajo de esta envergadura y se han mostrado "muy ilusionados" con un proyecto que comenzó a fraguarse en enero, cuando presentaron a la promotora los bocetos de los primeros dibujos que luego han plasmado en las paredes del estacionamiento público.
Esta experiencia ha llevado a los artistas a proyectar la creación de una sociedad pionera en el país que se ofrezca a decorar con graffitis grandes superficies. Tanto la encargada como los artistas coincidieron al señalar que la decoración sorprenderá a los usuarios de estas instalaciones, por lo que se mostraron impacientes por conocer la reacción de los futuros usuarios ante "un nuevo arte", al que muchos todavía no están habituados y cuya fuerza expresiva se subrayará con una iluminación especial.
Gracias a esta iniciativa, estacionar en el futuro aparcamiento permitirá a los ciudadanos evadirse con paisajes en los que predomina el verde, recrean la selva y se inspiran en el filósofo griego Sócrates, que da nombre a la calle en la que está situado este innovador parking.
En el caso de que guste, el proyecto incluye la posibilidad de decorar las otras tres plantas. Una con dibujos inspirados en el fondo marino y el cielo, y que tendrá el azul como color protagonista; otra con predominio del rojo y espíritu minimalista, y la última con escenas de la sabana y la luminosidad que impondrá el color amarillo.
martes, agosto 22, 2006
Red Artis Boletin oficial de Agosto
Saludos desde Res Artis
Usted podrá también leer este boletín online:
| Presentación: Cat’Art Center of Contemporary Art |
- Ubicación: en el pueblo de Sainte Colombe sur l'Hers en el sur de Francia
- Propósito: combinar el arte, la naturaleza y la creación, acercando el arte contemporáneo al público.
- Actividades: 1) un programa de residencias para artistas profesionales 2) workshops o talleres intensivos en grabado en metal y en madera, pintura gestual, raku e instalaciones 3) eventos innovadores como “Valorización del patrimonio local para el arte contemporáneo” explorando el rico acervo local a través de la colaboración de un artista visual, un video artista y un escritor 4) programa de verano de exposiciones individuales y de grupo.
- Dicen los Directores: “Nuestro programa de Residencias comenzó hace solo 2 años atrás, pero ya hemos recibido un cierto número de artistas. La mayoría de ellos vienen del extranjero haciendo contacto a través del sitio web de Res Artis. Arji Karim, un ceramista de Pakistán es uno de dichos ejemplos.” - Catherine Cordelle & Christophe Le Guennec
- Dice el artista en residencia: “Lo más sorprendente de mi residencia fue su ubicación en Catart en el sur de Francia, tanto belleza escénica como serenidad condiciones que el artista necesita para trabajar. Catart me brindó cursos de raku y me conectó con otros artistas no solo de Catart sino también de toda la zona…Dominique, otro ceramista, me ayudó a capacitarme en otras técnicas lo que amplió mi profesión de ceramista.” - Arji Karim, Pakistan, 2005.
- sitio web: www.catart.org
- contacto: centre@catart.org
| Foco Regional: France, Italy, Spain, Portugal |
Organizaciones miembros de Res Artis en France, Italy, Spain y Portugal
- France: Centre D'Art de Marnay Arts Centre
- France: The Camargo Foundation
- France: La Napoule Art Foundation
- France: Les Ateliers Fourwinds
- France: TRIANGLE FRANCE- FRICHE LA BELLE DE MAI
- France: La Manson Verte
- France: Vallauris Artist in Residence
- France: Centre d'Art Contemporain Cat'Art
- France: La Muse - Writers & Artists Retreat
- France: PAF
- Spain: Can Serrat International Art Centre>
- Spain:Centre D'Art i Natura
- Spain: Fundación Valparaiso
- Spain: The Rodíguez-Amat Centre for Contemporary Art
- Portugal: Fundacao da Casa de Mateus
- Portugal: Projecto Núcleo do Desenvolvimendo Cultural
- Portugal: Clube Português de Artes e Ideas
- Portugal: OBRAS
- Italy: Civitella Ranieri Center
- Italy: Otranto Foundation
- Italy: The Abruzzi Mountain Art Workshop of Italy
- Italy: Tuscania Arte
| el sitio Web de Res Artis |
- Noticias publicadas: fechas topes para las residencias puestas al día, noticias de exhibiciones, y otras oportunidades
- Link: Información sobre las residencias de artistas, redes, noticias y servicio de información y programas de ayudas y subsidios.
| Upcoming Deadlines |
- September 1st: Kunstlerhaus Buchsenhausen Austria
- September 22nd: Taipei Artist Village Taiwan
- October 1st: The Other Studio Australia
- October 31st: Akademie Schloss Solitude Germany
- Open Call: Kemijärvi Artist Residency Finland
- Open Call: Julia and David White Artists' Colony Costa Rica
- Open Call: agentur / Amsterdam The Netherlands
| Upcoming Conferences and Events |
- Aug 4-7: Artville, Copenhagen, Denmark
- Sept. 8-12: Workshop of the Intra Asia Network, Gwangju City / Seoul, Korea
- Aug. 15-18: Conference on the Arts in Society, Edinburgh, Scotland
- Sep 8 – Nov 11: Gwangju Biennale 2006, Gwangju, Korea
| Zona para miembros de Res Artis |
Por favor considere que ser miembro de Res Artis incluye los siguientes beneficios:
- acceso a una red de experimentados administradores y de información en el campo de las residencias para artistas.
- una página en nuestro sitio web sobre su proyecto u organización (visitado anualmente por alrededor de 10.000 personas)
- oportunidad para asistir a encuentros en el futuro
- posibilidad para participar en foros de discusión on-line
- demanda y búsqueda de compañeros con la Búsqueda de Socios para Proyectos
- acceso a las Noticias para Miembros- subsidios, talleres, conferencias y otras oportunidades
- boletín de novedades- oportunidades especiales, recursos e información sobre Res Artis y el campo de la movilidad para artistas
Para hacer una pregunta, expresar una preocupación o si gustara contribuir con el sitio web, por favor envía un email a: webeditor(at)resartis.org
Esperamos escuchar noticias suyas,
Equipo de Res Artis
domingo, junio 11, 2006
Red Artis Boletin 11 Julio 2006
| Wednesday, 23 August 2006
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martes, abril 11, 2006
WiMax.....
| WiMAX. Lo inalámbrico a larga distancia |
| José Fabián Romo Zamudio |
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Apenas se está asimilando la aparición de las redes locales de datos inalámbricas (también conocidas como Wireless LANs) y el avance tecnológico no deja de sorprendernos. Si la movilidad con una laptop equipada con una tarjeta WiFi 802.11 en un radio de no más de 100 metros al aire libre no era suficiente, ahora empezaremos a ver en el mercado la nueva generación de redes sin cables. Su nombre: WiMAX. Actualmente existen diversas tecnologías con las que un usuario casero accede a Internet y otras redes. Las más comunes son por línea telefónica (dial-up), servicios de televisión por cable con canal de datos (cable módem), transmisión por línea telefónica a mayor frecuencia (DSL y ADSL) y las redes inalámbricas que cumplen con la norma IEEE 802.11, (genéricamente llamadas WiFi). Las comunicaciones por línea de telefonía celular y a través de los cables de energía eléctrica no tienen la misma penetración que las primeras, pero poco a poco se están ubicando en los nichos correspondientes del mercado. Todas esas tecnologías de comunicación comparten tres puntos en contra con relación inversamente proporcional: costo, ancho de banda y cobertura. Por ejemplo: ADSL tiene un buen ancho de banda para usuarios sin altas demandas de transferencia de datos, pero su costo mensual no es comparable con el cercano a cero de una red WiFi, que a su vez no tiene la estabilidad y el radio de acción de un servicio cable módem, y la secuencia del costo, ancho de banda y cobertura se repite. Sin lugar a dudas, la tendencia en muchos ramos de las comunicaciones de audio, video y datos es omitir cables de cobre, fibras ópticas y otros conductores, en aras de la movilidad y omnipresencia. De ahí que el Instituto de Ingenieros en Electrónica y Electricidad (IEEE) definió las normas de operación de las redes de área local (LAN) inalámbricas y las publicó bajo la etiqueta 802.11 con un radio de acción de 100 metros sin obstáculos físicos. Posteriormente, el mismo instituto estableció la norma 802.15 para el funcionamiento de las redes de área personal (PAN), donde el mejor ejemplo comercial lo constituyen los dispositivos Bluetooth, que se pueden comunicar entre sí, siempre y cuando no estén a más de 10 metros de distancia. 802.16 es el nombre que el IEEE asigna a redes con radios de acción de hasta 50 kilómetros. Esta tecnología funciona de forma muy parecida a WiFi, pero con tres ventajas básicas: mayor distancia, más usuarios y más ancho de banda, facilitando la creación de redes de área metropolitana (MAN). La tecnología 802.16, o Worldwide Interoperability for Microwave Access (de ahí el nombre corto WiMAX) funciona de manera muy similar a la telefonía celular. El principal componente es una antena colocada en una torre con una cobertura de hasta 7500 kilómetros cuadrados. El segundo elemento es el receptor WiMAX, que puede ir desde una caja colocada en el techo de la casa, hasta algo tan pequeño como una tarjeta PCMCIA en una computadora portátil. Una antena WiMAX estará conectada al proveedor de Internet (ISP) por medio de fibra óptica o cable con un alto ancho de banda (30 Mbps o más) y esa misma antena, en el modelo de la telefonía celular, podrá ser el punto de acceso a la red tanto de usuarios móviles como de otras antenas funcionando como repetidoras, sin conexión por cable alguno. De esta forma, la tecnología WiMAX permitirá enlazar zonas rurales o de difícil acceso, donde las compañías de telecomunicaciones no han colocado cables por el costo de instalación o mantenimiento. Parte fundamental de la cobertura, estabilidad e impacto de las redes MAN apoyadas en WiMAX radicará en la frecuencia de transmisión. Existen dos alternativas:
A partir de las variaciones en el uso de frecuencias, es claro determinar que equipos de mayor capacidad, como es el caso de los ruteadores, preferentemente estarán asociados a una conexión de alta frecuencia con las antenas WiMAX; y los equipos de mayor movilidad, como las computadoras portátiles, seguirán asociándose a redes WiFi o WiMAX en menores frecuencias y anchos de banda. WiMAX se perfila como una estupenda oportunidad para ampliar los servicios de telecomunicaciones a nivel gubernamental, empresarial e institucional. Una universidad podrá proporcionar acceso a la red en todo su campus con una sola antena, a la suficiente altura y ubicación. Los gobiernos pueden respaldar los actuales esquemas de comunicación de datos por medios alámbricos, usando celdas WiMAX ubicadas de manera estratégica en zonas de acceso controlado. En el ámbito social, la combinación de WiFi, WiMAX y la telefonía por IP (VoIP) permitirá el despliegue de más líneas de telecomunicaciones hacia zonas apartadas, con ancho de banda suficiente para la integración de servicios multimedia: voz, imagen y datos. Toda esta evolución nos encamina hacia un cuarto nivel de las comunicaciones móviles. Más allá de las PAN, LAN y MAN inalámbricas, se encuentra el nuevo desarrollo de la IEEE: las redes de área global o GAN, cuyo nombre técnico es Mobile Broadband Wireless Access (MBWA). Esta norma, 802.20, definirá la forma como los usuarios permanezcan conectados a Internet desplazándose de un lado a otro de su país. Para mayor información: |
martes, febrero 07, 2006
Desde junio somos niembros...1º correo... de la Red Artis..
Greetings from Res Artis. With over 300 members, 100 new members in the last year, we are quickly becoming the ultimate resource for artist residencies world-wide.
| New Member Focus: SSamzie Space, Korea |
- Location: near Hong-ik University area, the hotbed of art production and consumption in Seoul, also the main gathering spot for artists
- Purpose: originally launched to support and sponsor artists during the Asian financial crisis of 1998, it has become a composite-culture space promoting cutting-edge art in Korea as well as an incubator for new generation art
- Activities: year long artist artist in residence program for Korean artists, 3-month program for foreign artists and curators, exhibitions in three galleries, performances, open studios, artist talks, formal and informal gatherings of artists, critics and curators, lecture and internship program
- Funding: subsidized by SSamzie Co. Ltd, one of Korea's leading fashion and accessories company and grants from foundations
- From the Director: "SSamzie Space contributes to promotion of Korean art on the international level. In the [Facing Korea] exhibition in The Netherlands, over 50% of the were artists from SSamzie Space program. SSamzie Space also creates cross-generational dialogues. [Title Match], one of the annual exhibitions, presents a friendly rivalry between a senior avant-garde artist and younger generation artist, creating constructive relationships among generations."
- Website: www.ssamziespace.com
| New to the Website |
- Public News: frequently updated residency deadlines and exhibition news straight from Res Artis member organizations
- Next Meeting Information: As the first meeting in South America, a delegation of Res Artis advisory committee members will participate in the third edition of Gateway to the Americas this June 1-4, 2006 in Mexico City, one of the largest events for performing arts professionals and artists in the American continent.
| Please Contribute |
Help to make this our website a better resource, please contribute:
- news, links and essays about artists’ mobility projects from your area
| Upcoming Deadlines |
- Feb 10th: Gibraltar Point Residency, Canada
- Feb 10th: Vis a Vis Art Lab, China
- Feb 15th: Hall Curatorial Fellowship, USA
- Feb 20th: International Artists Residencies, Hungary
- Mar 1st: Europos Parkas Residency, Lithuania
- Mar 1st: NIFCA Research Residency, Finland
| Upcoming Conferences |
- Mar 13-14: Cultural Heritage and New Media Conference, Hong King
- Apr 19-23: Informal European Theatre Meeting, Istanbul
- Aug. 15-18: Conference on the Arts in Society, Edinburgh
| Res Artis Member's Area |
Please consider becoming a member of Res Artis, benefits include:
- a page on our website about your project or organization (searched by over 10,000 people annually)
- opportunity to attend future meetings
- ability to participate in on-line discussion forums
- search and request partners with the Project Partner Search
- access to the Member’s News - grants, workshops, conferences and other opportunities
- member’s newsletter – special opportunities, resources and information about Res Artis and the field of artists’ mobility
viernes, enero 20, 2006
N.A Proyecto de Arte Publico
Nombre del proyecto: N.A.
Proyecto de Arte Contemporáneo al aire libre.
Directora del Proyecto: Mar Espi
Descripción: Este proyecto aborda la investigación en las guías y manuales educativos de buenas prácticas, para la creación, desarrollo y construcción de obras de arte contemporáneo en ambientes naturales, rurales y urbanos; la cooperación de un comité de profesionales en diferentes campos (arquitectos, abogados, ecologistas, artistas, políticos y arquitectos del paisaje); el desarrollo de un documento consensuado que ofrecerá asesoramiento a las autoridades. Y la elaboración y realización de una obra util multi –media.
La efervescencia del entorno artístico local es palpable en el reconocimiento internacional que han recibido nuestros artistas en los últimos años. El arte entra al nuevo siglo con una mezcla de madurez y curiosidad. El canon convive con nuevas generaciones que ponen a prueba el medio, sacudiendo la tradición y despertando el interés internacional de quienes ven y utilizan tecnicas y materiales nuevos
Pero existen desfases entre el desarrollo cultural que se palpa y un público desentendido que carece de referencias y de una mejor divulgación de lo que hacen sus artistas. El arte público en cualquier lugar del mundo, pero particularmente en nuestro contexto cultural, tiene que construir atajos entre la opinión culta y el sujeto popular. Mantener un diálogo vivo, sin paternalismos, es una tarea que requiere el esfuerzo de todos.
Objetivos:
- Proyectar al entorno como centro y baluarte de la actividad artística, donde se funde la experimentación con la experiencia, el valor de vanguardia con el canon, dentro de la diversidad de medios y expresiones típicos del clima plural e iconoclasta de nuestros tiempos y de los espacios.
- Inculcar en el público el aprecio por el arte contemporáneo; fomentar el intercambio cultural y la experiencia en este sector entre los diferentes participantes así como promocionar el arte alternativo como un ejercicio de integración y socialización.
- Mostrar la relevancia del arte en nuestras vidas y la capacidad de diálogo que propicia el arte en distintos niveles, ámbitos y escalas. Resaltar así la pertinencia del arte como testimonio crítico y acto de reafirmación para el artista y su medio social.
- Crear escenarios de yuxtaposición de lo singular y subjetivo con lo popular y colectivo en documentos vivos de diálogo, sana provocación y reconciliación.
- Reconstituir la experiencia de lugares específicos del ámbito rural, urbano, regional o virtual mediante la intervención de artistas en sintonía con la cultura, el paisaje, la historia, el presente y la gente.
- Marcar con proyectos de arte lugares y actividades públicas de reconocida presencia o crear la experiencia de nuevo lugar/actividad mediante la búsqueda de lenguajes estéticos y situaciones que refuercen la identidad del sitio o la actividad y su valor en nuestra memoria colectiva.
- Estimular la conciencia estética y la percepción de residentes y visitantes de nuestra actividad mediante la reintroducción del arte en los paisajes cotidianos, los paisajes emblemáticos y en lugares vinculados al ocio.
- Crear una colección de obras e intervenciones representativas de nuestro momento artístico, como testimonio del presente y experiencia hacia el futuro.
Naturaleza:
El Proyecto parte de la premisa de que los seres humanos somos sujetos deseantes, y que el deseo, encuentra constantemente lugares desde donde posicionarse, como lo son el arte y la estética. Desde esta en perspectiva, se creara una convocatoria dirigida a la creación de un cuerpo híbrido de piezas propuestas por artistas locales e internacionales, que a manera de “cadáver creativo” se instalará a lo largo y ancho de España como primer objetivo.
De esta forma nuestro recorrido por el país, que habitamos y simultáneamente somos, generará miradas desestabilizantes como producto de la tensión entre la percepción y el deseo. En este sentido, el proyecto aspira a quebrar la mecanicidad de la mirada, apostando el espacio compartido, poniéndolo en evidencia. Así el arte público se convierte en una experiencia social que invita al espectador a negociar su deseo para dar cabida al deseo del Otro.
Muchos debates se generan en torno a proyectos de Arte Público. No obstante, los cuestionamientos, conflictos y tensiones son inherentes a iniciativas de este tipo, por lo cual resulta necesario y hasta recomendable, que del producto de esa tensión, surjan miradas y experiencias desestabilizantes. Estos escenarios de crisis se crean, entre otras cosas, porque el arte en espacios públicos rompe esquemas tradicionales y participa de criterios propios sobre cuestionamientos distanciados grandemente de las problemáticas del Museo. Una prueba de ello la encontramos en el graffiti, extendido no solo en las paredes de nuestras ciudades sino también en museos virtuales, vivos y llenos de transformaciones.
Este Proyecto está dirigido no al selecto público que frecuenta el museo por opción, se dirige a todo tipo de audiencias, de manera tal, que interfiere directamente con nuestra cotidianidad. En otras palabras, el proyecto busca impactar tanto a una audiencia informada e interesada en el arte, como a un público no iniciado. Para esto, resulta necesario incorporar de forma creativa la tensión provocada entre el gusto, la experiencia y el deseo, para así crear escenarios que generen sus propias crisis y debates. Entre los debates más comunes generados ante iniciativas de proyectos de arte en espacios públicos cabe señalar las siguientes:
Primeramente, se espera que componga lo que se descuidó en la planificación urbana. Algunas ciudades del mundo han adoptado programas de Arte Público para atender la necesidad de reivindicar errores (u horrores) producto de la construcción desmedida y la mala planificación. Si bien el arte en espacios público se inscribe en el recorrido del cuerpo por la ciudad, no debe recaer, sin embargo, exclusivamente en este la tarea de repartir de forma democrática el espacio común. Nosotros creemos en que iniciativas como ésta deben tomar en cuenta las rehabilitaciones necesarias de nuestros lugares públicos, generadores de movilidad social y dinámicas culturales. De esta manera recuperamos la ciudad y los centros urbanos como espacios de convivencia sostenible y saludable. Dicho de otra manera, este proyecto nos exige recorrer el espacio a manera de texto urbano que a la vez exige ser decodificado e interpretado.
Igualmente, se corre el riesgo de proyectar una imagen cívica enajenante exclusivamente de una clase social educada y pudiente, o por el contrario, que sea un arte más considerado con el público, sacrificando para esto valores estéticos. Incluso en ocasiones se puede caer en una trampa del lenguaje, asumiendo que el arte público, significa necesariamente que es arte hecho por el público. Esta última premisa nos parece una trampa ya que jerarquiza la noción de creador/ emisor/ activo vs. espectador/ receptor/ pasivo, a la vez que imposibilita que dichos roles se intercambien y el creador se vuelva espectador. Para evitar caer en categorías absolutas de inclusión o exclusión, la convocatoria incorporó una pluralidad de ámbitos, los cuales incluyen desde el arte funcional hasta el taller comunitario. Ello proponiéndoles a los artistas una conversación con el medio sin sacrificar el valor de las piezas a instalarse y de esta forma no delimitar el alcance de un proyecto nacional a un solo modo de ver y hacer.
Por otro lado, se entiende que un Proyecto de este tipo puede caer en la trampa de la típica mirada costumbrista de enfoque paternalista. Nosotros por el contrario, sentimos la obligación de escapar de esos formalismos que nos llevan a seguir perpetuando identidades vacías, y en su lugar crear un discurso plural e incluyente. Este proyecto interesa trabajar con nuestro pueblo imaginario, ya que la mirada al arte es también una mirada a nosotros mismos. Esto nos abre las puertas a explorar el país geográficamente y simultáneamente todos esos silentes que habitan nuestro imaginario de pueblo, ciudad o espacio natural. Preferimos asumir una postura que habla desde el imaginario y sus bordes. Pedimos al artista tanto local como extranjero, que asuma un rol activo en la sociedad y funja como facilitador de experiencias, haciendo que el emplazamiento de las piezas quede inscrito como lugar de intercambio de subjetividades y de deseos.
Este proyecto intenta escapar de la imposición del relato unitario, circunscribirse a una sola categoría estética o definirse bajo una sola tendencia en el mundo del arte. El factor democratizante es la calidad misma de las propuestas sometidas.
El resultado, es una amplia muestra de la plástica local, en donde coexisten artistas de diferentes generaciones, provenientes de diferentes medios, e interesados en temas y estilos variados. La incorporación de esta multiplicidad de artistas combinado con la diversidad de categorías y ámbitos acotados nos sitúa en los bordes, en las ambigüedades y los límites de la representación; todos creadores de espacios para el deseo.
Finalmente, nuestro proyecto insiste en que hay que ser cuidadosos de que el arte en espacios públicos no caiga en la trampa de convertirse en una extensión del hermético museo; ni tampoco se convierta en in-significancia de arte en lugares públicos. Por el contrario, que se convierta en una iniciativa que pueble cada instalación de nuevos significados una conversación entre el artista, el espacio y el espectador. Es necesario materializar piezas que conversen con su entorno y que, en ocasiones problematizen nuestra cotidianidad, que obliguen a sus espectadores a pensar más allá de prejuicios estéticos. Nuestra ambición más que nada, es seducir a nuestra audiencia para que el Proyecto de Natural Art se convierta en parte de su espacio, de su vida, de su ciudad imaginada.
Estructura:
Se ha estructurado a partir de………..x) ámbitos estéticos, en los que se ha procurado identificar espacios y actividades tan diversos como las distintas generaciones de artistas que conviven en nuestro país y los medios que utilizan.
Cada ámbito incluye una lista de lugares y/o actividades así como una discusión de parámetros generales que persiguen estimular la imaginación de nuestros artistas y fomentar una amplia participación.
Los parámetros no deben tomarse como medidas prescriptivas sino que deben ser vistos como un para la expresión lírica.
Cada lugar seleccionado pertenece a la red de espacios públicos, está sujeto a las reglamentaciones que regulan los usos públicos y la protección del ambiente.
Los artistas podrán proponer proyectos para otras localizaciones, pero deben confirmar que pertenezcan a la red estatal.
Se evaluarán las piezas autónomas por sus propios méritos, pero procurando incorporarlas a una situación/ubicación en la que se resalten sus cualidades y se cumplan los objetivos del Proyecto.
Un Comité Evaluador compuesto por representantes de diversos sectores que inciden en el quehacer cultural y el arte será convocado para seleccionar las obras a incorporarse en el programa. Los criterios de participación se expondrán a continuación junto a los requisitos que deben cumplir las propuestas presentadas.
Los artistas dispondrán de dos meses y medio a partir del anuncio público de la convocatoria para someter sus propuestas.
Se capturara información en formato digital de todas las manifestaciones, se proyectaran y se volcaran en la red. Facilitando la difusión, la información sobre el proyecto y convocatoria.
Las jornadas se acompañaran a su vez de de proyecciones de las obras realizadas y de la experiencias de diferentes autores, que se expresaran su deseos, su forma de expresión.
La convocatoria esta dirigida a las 17 Comunidades
Andalucia, Aragon, Canarias, Cantabria, Castilla y Leon, Castilla-La Mancha, Cataluña, Comunidad de Madrid, Comunidad Foral de Navarra, Comunidad Valenciana, Extremadura, Galicia, Islas Baleares, La Rioja, Pais Vaco, Principado de Asturias, Region de Murcia, Cuidad Autonoma de Ceuta, Cuidad Autonoma de Melilla.
Para Mas informacion: ccpepo@hotmail.com
martes, diciembre 20, 2005
Holanda Convocatoria para Artistas Españoles
From over 400 designers, a selection has been made for hOLAnDA-2005, the Latin American Design Biennale in 
Carlos Montaña Hoyos interviewed Toshiyuki Kita, selected by I.D. Magazine as one of the 40 most influential designers around the world.
Alrededor de 400 diseñadores, una selección ha sido hecho para el hOLAnDA-2005, el latinoamericano Design Biennale en Amsterdam en el 2005 de noviembre. Es una oportunidad para exhibir el trabajo en Europa, aprende de otros diseñadores y descubre el mercado potencial. Lea más sobre él ... Carlos Montaña Hoyos entrevistó Toshiyuki Kita, seleccionado por la Revista de la IDENTIFICACIÓN como uno de los 40 la mayoría de los diseñadores influyentes alrededor del mundo.
Tukos... Tintes Tontos...
La piel de cebolla (la cáscara externa) la he utilizado para teñir dubin, con resultados muy interesantes (una gama muy amplia de marrones-naranjas naturales, el color depende de la cantidad de cebolla y del tiempo de teñido).
También las agallas de los robles dan bonitos castaños (hice pruebas también con mezclas de agalla y corteza de cebolla). La brecina (Calluna sp.) tambien da bonitos colores en gama de marrón al amarillo sucio. El eucalipto (corteza) también tiñe de marrón amarillento. Las hojas de amapola tiñen de rojo. Los arándanos de lila. Los equisetos (cola de caballo) de verde. Las flores de girasol, de amarillo. Y hay un montón más de plantas tintóreas, pero con lo dicho creo que vale parair experimentando.
Advierto que para teñir con buenos resultados es a menudo menester preparar la tintada con algún mordiente (alumbre, crémor tártaro, vinagre, ácido oxálico...). Según utilicemos uno u otro mordiente el color final variará, a veces mucho.
(o con bolsitas de té usadas, y quitando previamente el té usado), poniendolas a hervir, se obtiene una tinción de materiales de color marrón (añadiendole vinagre como fijador del color).Galeria Efimera
Un proyecto de Segunsemire y Cucurbita Pepo (Asociaciones Culturales).
Galería efímera es un proyecto que tiene como objetivo la difusión de obras de diversos artistas. La divulgación se llevará a cabo a través de proyecciones que se exhibirán a nivel local, nacional e internacional. Los foros serán festivales, asociaciones culturales o proyecciones a modo de “instalación” organizadas de forma especial. Todos pueden participar, siempre y cuando entreguen vuestra obra de la siguiente forma:
La obra se entregará en formato digital: CD, o cualquier procedimiento multimedia para operar mediante PC. Para imágenes fijas utilizar extensión JPG y una dimensión aproximada de 600 X 800 píxeles cada imagen. ¿OK?
Se admiten imágenes fijas y video. Sin Audio
El estreno de Galería efímera fue en el FAM (Festival Alternativo de Música) el 8 de mayo (2004) en San Vicente (Alicante, España).
El ultimo encuentro fue en el Teatro Principal de Elche el 1 de noviembre 2005 .
Pueden participar entregando vuestro CD/ DVD con la obra y vuestros datos personales con un teléfono y/o dirección de contacto.: en Segunsemire (C/ Pedro Sebastia nº 16 Ba. Santa Cruz
Más información: 965205212 o - 695278050 (Mar)- 670 99 25 59 (Andrea)
ccpepo@hotmail.com
sábado, noviembre 12, 2005
jueves, septiembre 08, 2005
M-13
M-13 producciones, despues del exito del Cafe de la sal, seguimos con la mach teatro y la noche del oso... pronto os sorprenderemos.
www.m13producciones.blogspot.com
jueves, septiembre 01, 2005
2005
Amsterdam (julio/agosto/septiembre/octubre)
wifi-wireless
http://a.scii.nl/
http://www.amsterdam-wireless.nl/oost/moin.cgi/FrontPage
http://pablobm.com/atom.xml
http://www.wifinder.com/
Arte
http://www.smba.nl/
http://www.montevideo.nl/nl/
http://www.park.nl/park_cms/public/index.php?thisarticle=152&PHPSESSID=70d9becf4bfc95654dffb086073147f4
http://www.submarine.nl/index.jsp
http://www.dynamica.org/
http://www.re-p.at/
http://www.eude.nl/
http://www.theanatomyofthenow.org/
R Artis
Oficina Ragna Slingerland,
oficina assistent
Keizersgracht 462 sous
1016 Amsterdam GE
tel/fax: +31 20 6126600
office@resartis.org
http://www.resartis.org/
Danza
www.dans-beweegt-je.nl
domingo, abril 11, 2004
Curcubita Pepo, es una asociación que nace de la necesidad de integración, adaptación y representación de sus componentes, siendo éste también el propósito de esta asociación. Sus socios se generan automáticamente con su colaboración.
Para este fin se han creado 6 programas iniciales para su desarrollo:
1. Programa de integración urbana.
2. Programa de integración internacional.
3. Programa de integración infantil.
4. Programa de integración a la naturaleza.
5. Programa de integración al arte interactivo.
6. Programa de Promoción.
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